Invoering
Bronzen sculpturen bestaan al eeuwen en behoren nog steeds tot de meest indrukwekkende en ontzagwekkende kunstwerken ter wereld. Van de torenhoge beelden uit het oude Egypte tot de delicate beeldjes uit het oude Griekenland, bronzen sculpturen hebben camillennia lang de menselijke verbeelding geprikkeld.
Maar wat maakt brons zo’n perfect medium voor scu?lptuur? Waarom hebben bronzen sculpturen de tand des tijds doorstaan, terwijl andere materialen buiten de boot zijn gevallen?
(Bekijk: bronzen sculpturen)
In dit artikel gaan we dieper in op de geschiedenis van bronzen beeldhouwkunst en onderzoeken we de redenen waarom het door de eeuwen heen zo'n populair medium is geweest voor kunstenaars. We zullen ook enkele van de beroemdste bronzen sculpturen ter wereld bekijken en bespreken waar je ze vandaag de dag kunt vinden.
Dus of je nu een liefhebber bent van oude kunst of gewoon nieuwsgierig bent naar de geschiedenis van de bronzen beeldhouwkunst, lees verder voor een fascinerende kijk op deze tijdloze kunstvorm.
en als je zoektbronzen beelden te koopVoor jezelf geven we ook enkele tips over waar je de beste deals kunt vinden.
Dus waar wacht je nog op? Laten we beginnen!
Het oude GRIEKENLAND
Bronzen sculpturen waren een van de belangrijkste kunstvormen in het oude Griekenland. Brons was een zeer gewaardeerd materiaal en werd gebruikt om een grote verscheidenheid aan sculpturen te maken, van kleine beeldjes tot grote beelden. Griekse bronzen beeldhouwers waren meesters in hun vak en ontwikkelden complexe en verfijnde technieken voor het gieten van brons.
De vroegst bekende Griekse bronzen sculpturen dateren uit de Geometrische periode (ca. 900-700 v.Chr.). Deze vroege sculpturen waren vaak klein en eenvoudig, maar vertoonden een opmerkelijke mate van vaardigheid en kunstenaarschap. In de archaïsche periode (ca. 700-480 vGT) had de Griekse bronzen beeldhouwkunst een nieuw niveau van verfijning bereikt.Grote bronzen beeldenwaren gebruikelijk en beeldhouwers konden een breed scala aan menselijke emoties en uitdrukkingen vastleggen.
Enkele van de beroemdste Griekse bronzen sculpturen zijn:
- DE RIACE-BRONZEN (ca. 460 v.Chr.)
- HET ARTEMISION BRONS (ca. 460 v.Chr.)
De meest gebruikelijke giettechniek die door Griekse beeldhouwers werd gebruikt, was de verloren-wasgietmethode. Deze methode omvatte het maken van een wasmodel van het beeld, dat vervolgens in klei werd ingekapseld. De klei werd verhit, waardoor de was smolt en een holle ruimte in de vorm van het beeld achterbleef. Gesmolten brons werd vervolgens in de ruimte gegoten en de klei werd verwijderd om het voltooide beeld zichtbaar te maken.
Griekse sculpturen hadden vaak symbolische betekenissen. De Doryphoros was bijvoorbeeld een weergave van de ideale mannelijke vorm, en de gevleugelde overwinning van Samothrake was een symbool van de overwinning. Grieksgrote bronzen sculpturenwerden ook vaak gebruikt om belangrijke gebeurtenissen of mensen te herdenken.
Het oude Egypte
Bronzen sculpturen maken al eeuwenlang deel uit van de Egyptische cultuur en dateren uit de vroege dynastieke periode (ca. 3100-2686 v.Chr.). Deze sculpturen werden vaak gebruikt voor religieuze of begrafenisdoeleinden en werden vaak gemaakt om belangrijke figuren uit de Egyptische geschiedenis of mythologie af te beelden.
Enkele van de beroemdste Egyptische bronzen sculpturen zijn onder meer
- BRONZEN FIGUUR VAN DE HORUS VALK
- BRONZEN FIGUUR VAN ISIS MET HORUS
Bronzen sculpturen werden in Egypte gemaakt met behulp van de verloren wasgiettechniek. Deze techniek omvat het maken van een model van het beeld uit was en het vervolgens in klei omhullen van het model. Vervolgens wordt de kleimal verwarmd, waardoor de was smelt en een holle ruimte achterlaat. Gesmolten brons wordt vervolgens in de holle ruimte gegoten en de mal wordt weggebroken om het voltooide beeld zichtbaar te maken.
Bronzen beelden waren vaak versierd met verschillende symbolen, waaronder de ankh (het symbool van het leven), de was (het symbool van macht) en de djed (het symbool van stabiliteit). Men geloofde dat deze symbolen magische krachten hadden en werden vaak gebruikt om de sculpturen en de mensen die ze bezaten te beschermen.
Bronzen sculpturen zijn nog steeds populair en zijn te vinden in musea en privécollecties over de hele wereld. Ze zijn een bewijs van de vaardigheid en het kunstenaarschap van oude Egyptische beeldhouwers, en ze blijven kunstenaars en verzamelaars vandaag de dag inspireren.
Het oude China
Bronzen beeldhouwwerk heeft een lange en rijke geschiedenis in China, die teruggaat tot de Shang-dynastie (1600-1046 v.Chr.). Brons was een zeer gewaardeerd materiaal in China en werd gebruikt om een grote verscheidenheid aan objecten te maken, waaronder rituele vaten, wapens en sculpturen.
Enkele van de beroemdste Chinese bronzen sculpturen zijn onder meer:
- DE DING
De Ding is een soort statiefvaartuig dat voor rituele doeleinden werd gebruikt. Dings waren vaak versierd met uitgebreide ontwerpen, waaronder zoömorfische motieven, geometrische patronen en inscripties.
(Sotheby's veilinghuis)
- DE ZUN
De Zun is een soort wijnvat dat voor rituele doeleinden werd gebruikt. Zuns waren vaak versierd met dierfiguren en werden soms gebruikt als plengoffers.
(Wijncontainer (zun) |The Metropolitan Museum of Art)
- DE BI
De Bi is een soort schijf die voor ceremoniële doeleinden werd gebruikt. Bi's waren vaak versierd met abstracte ontwerpen en werden soms gebruikt als spiegels.
(Etsy)
Bronzen sculpturen werden gegoten met behulp van verschillende technieken, waaronder de verloren wasmethode. De verloren-wasmethode is een complex proces waarbij een wasmodel van het beeldhouwwerk wordt gemaakt, het model in klei wordt omhuld en vervolgens de was uit de klei wordt gesmolten. Het gesmolten brons wordt vervolgens in de kleimal gegoten en het beeld wordt onthuld zodra de mal wordt opengebroken.
Bronzen sculpturen waren vaak versierd met symbolische beelden. De draak was bijvoorbeeld een symbool van macht en kracht, en de feniks was een symbool van een lang leven en wedergeboorte. Deze symbolen werden vaak gebruikt om religieuze of politieke boodschappen over te brengen.
Bronzen sculpturen zijn nog steeds populair en zijn te vinden in musea en privécollecties over de hele wereld. Ze zijn een bewijs van de artistieke en technologische vaardigheden van oude Chinese ambachtslieden, en ze blijven kunstenaars en verzamelaars vandaag de dag inspireren.
Het oude India
Bronzen sculpturen maken al eeuwenlang deel uit van de Indiase kunst en dateren uit de beschaving van de Indusvallei (3300-1300 v.Chr.). Deze vroege bronzen beelden waren vaak klein en delicaat, en ze beeldden doorgaans dieren of menselijke figuren af in een naturalistische stijl.
Naarmate de Indiase cultuur evolueerde, evolueerde ook de stijl van de bronzen beeldhouwkunst. Tijdens het Gupta-rijk (320-550 CE) werden bronzen sculpturen groter en complexer, en ze beeldden vaak religieuze figuren of scènes uit de mythologie af.
Sommige sculpturen uit India zijn onder meer:
- HET 'DANSENDE MEISJE VAN MOHENJODARO'
- DE BRONZEN NATARAJA
- HEER KRISHNA DANST OP KALIYA SLANG
Veelgestelde vragen
- WELKE OUDE BESCHAVINGEN PRODUCEERDEN DE MEEST BEROEMDE BRONZEN BEELDHOUWWERKEN?
Verschillende oude beschavingen hebben een blijvende erfenis nagelaten met hun beroemde bronzen sculpturen. In het oude Griekenland creëerden kunstenaars als Myron en Praxiteles iconische meesterwerken, waaronder de ‘Discobolus’ en de ‘Poseidon van Artemision.
Het gieten van brons bereikte zijn hoogtepunt in het oude China tijdens de Shang- en Zhou-dynastieën, met ingewikkelde vaten zoals de 'ding' en de beroemde 'Rituele wijncontainer met zoömorfe motieven'. Hoewel Egypte bekend staat om zijn stenen sculpturen, produceerde het ook opmerkelijke bronzen kunstwerken tijdens het Nieuwe Rijk en de Late Periode, met beelden die goden en farao's vertegenwoordigden, zoals het bronzen beeld van Bastet.
De oude Indiase Chola-dynastie vervaardigde religieuze bronzen sculpturen met goden als Shiva en Vishnu, bekend om hun prachtige details en dynamische poses. Andere beschavingen, zoals de Etrusken, Maya's en Scythen, hebben ook bijgedragen aan het gevarieerde en rijke erfgoed van oude bronzen sculpturen
- WELKE MATERIALEN WERDEN NAAST BRONS GEBRUIKT OM DEZE BEELDEN TE MAKEN?
Het oude Griekenland: Griekse beeldhouwers verwerkten vaak andere materialen zoals marmer, ivoor en bladgoud om de esthetische aantrekkingskracht van hun bronzen sculpturen te vergroten.
Het oude China: Chinese bronzen sculpturen werden af en toe versierd met decoratieve elementen gemaakt van jade, edelstenen of beschilderd email.
Het oude Egypte: Egyptenaren combineerden brons met andere materialen zoals hout, faience (een soort geglazuurd keramiek) en edele metalen zoals goud en zilver om ingewikkelde en sierlijke sculpturen te creëren.
Het oude India: Indiase bronzen sculpturen werden soms verfraaid met edelstenen, zoals robijnen of smaragden, en waren vaak versierd met sieraden en uitgebreide hoofdtooien van goud of zilver.
Deze aanvullende materialen voegden nog meer diepte, symboliek en artistieke waarde toe aan de bronzen sculpturen van deze oude beschavingen.
- HOE WORDEN OUDE BRONZEN BEELDEN BEHOUDEN EN ONTDEKT DOOR MODERNE ARCHEOLOGEN?
Oude bronzen sculpturen worden door archeologen bewaard en ontdekt door middel van begrafeniscontexten, ondergedompelde omgevingen, opgravingen, archeologisch onderzoek en soms door herstelpogingen na plundering en verzamelen. Begraven in graven of heilige plaatsen, onderdompeling in water, toevallige of geplande opgravingen, systematische onderzoeken en wetshandhavingsacties dragen bij aan het terugvinden ervan. Met nauwgezet archeologisch werk, verbeterde opgravingstechnieken en conserveringsmethoden biedt de ontdekking en het behoud van oude bronzen sculpturen waardevolle inzichten in de kunst en cultuur van oude beschavingen
- HOE WERDEN BRONZEN BEELDEN IN OUDE BESCHAVINGEN GEMAAKT?
Bronzen sculpturen in oude beschavingen werden doorgaans gemaakt met behulp van de verloren was-giettechniek. Eerst werd een model van het gewenste beeld gemaakt in een meer kneedbaar materiaal, zoals klei of was. Vervolgens werd er een mal rond het model gevormd, waardoor er een opening overblijft voor het gesmolten brons. Nadat de mal was uitgehard, werd het wasmodel gesmolten en uitgelekt, waardoor een holte achterbleef. Gesmolten brons werd in de holte gegoten en vulde de mal. Eenmaal afgekoeld en gestold, werd de mal verwijderd en werd het beeld verder verfijnd door middel van polijst- en detailleringstechnieken.
Posttijd: 01-sep-2023